“扑街是理所当然的。”《北美电影周刊》这样评价道。

“投资方真的没有预料到今天的局面吗？这不可能。当他们看到自家动画的质量、知道二十部动画争相上映的事实时，就能够猜到市场会被挤压成什么样子。”

“但他们会为此放弃吗？”

“更不可能。请注意一个事实 虽然市场在后期垮掉，可是头半个月一直都在赚钱。考虑到令人发指的成本数字，头半个月上映的电影早就赚得盆满钵满了。”

“只要能赶在首批上映，就可以赚很多很多钱。是的，只要你比别人快一步就可以！”

“三百倍的利润就能让商人铤而走险，而这是千倍万倍！谁会甘心放弃这个机会？就算看透了未来的乱局，谁又能忍住不去试一试争一争？”

“疯狂的资本家绝不会错过商机，他们只会想尽办法争夺档期，把制作时间一缩再缩，把应该放在艺术表达上的精力，全部放在怎么加快速度上。各个公司争先恐后，你快一步我就再快一步，形成一个永无休止的恶性循环。”

“那么，一切都向速度看齐，还怎么保证作品质量？他们难道不怕质量太差导致滑铁卢吗？”

“嘿，伙计，别担心，fire早就贴心地解决了这个问题。”

“大家都知道fire发明了一种新的动画工业，把动画成本降低了80%，但是这种新方式究竟是什么？我们采访了多位业内人士，终于将这套模式完整拼凑出来……”

《北美电影周刊》详细介绍了“流水线动画”的概念，尤其着重“AI拉片”和“预处理机制”，最后总结道：“预处理影片让导演只需要花短暂时间构思电影全貌，然后就可以按部就班完成制作。AI拉片时刻引导着制作方向，拔高了动画的商业水平。”

“它们一个铺设轨道，一个提供拉力，让动画列车保持平稳高速的运行，永不脱轨。”

“可以想像，一部成熟的流水线动画应该是这样的：预处理影片给出模型，流水线制作把模型细化成完整电影。AI拉片负责商业价值；导演负责艺术表达，同时要在商业和艺术之间做出取舍，让两者完成一个舒适的结合。”

“《环宙航行》是这一模式下成熟的产物，但它依旧是靠商业性取胜，艺术价值大多体现在画面和世界观设定，故事本身并不惊艳。”

“比起环航，这个冬季档的动画大部分都不合格，为追求速度摒弃艺术表达，节奏几乎完全由AI指导，最后变成了一部部畸形的商业怪物。”

“这当然是令人惋惜的，不过，我们还发现了一个令人震惊的事实 这些动画虽然不能赚钱，但也没有赔钱。没错，市场已经垮到这种地步，它们依然没有赔钱！只要能上满一个月，每一部都能收回成本，因为它们的成本实在太低了！”